Due acquerelli a tinte forti per coniugare i colori e le forme care a Pedro Almodovar e alla sua poetica di memoria e appartenenza. Amo il cinema e in particolare quello spagnolo: forte, carnale, eppur sempre mediterraneo e sul filo di un profano mescolato sapientemente al sacro. Fin da ragazzina ho apprezzato e ammirato la capacità di Pedro Almodovar di tradurre in immagini a tinte forti le emozioni legate alla sua terra, la sua capacità di racconta l’universo femminile e quello maschile con una sensibilità velata dal colore delle sue pellicole ma diretta e spontanea, come un cuore che esplode dalla carne viva. Così, naturalmente sono cresciuta con lui e, oggi é la mia
fonte di ispirazione soprattutto nel mio lavoro teatrale. Pedro. Unico. Pedro. Colore e Acqua. Fuoco e Anima. Sacro e profano.
C’è una luce brilla,
Ci si vergogna del riposo, il lungo meditare crea quasi rimorsi di coscienza. Si pensa con l’orologio alla mano; si vive come uno che continuamente «potrebbe farsi sfuggire» qualche cosa. «Meglio fare una qualsiasi cosa che nulla» – anche questo principio è una regola per dare il colpo di grazia a ogni educazione e ogni gusto superiore. E come tutte le forme vanno visibilmente in rovina in questa fretta di chi lavora, così come il senso stesso della forma, l’orecchio e l’occhio per la melodia, vanno in rovina.